Meteor Relic

Originar din Transilvania și locuind în prezent în Belgia, la Anvers, Marius Rițiu articulează o lume creativă la intersecția dintre artă, design și explorarea materialelor. Cosmosul, natura și chiar literatura SF își pun amprenta asupra lucrărilor sale de mari dimensiuni prezente atât în expoziții și galerii, cât și în ipostaza instalațiilor în aer liber. Încărcat de o simbolistică aparte care ține, în primul rând, de capacitatea lui de a conecta lumea, cuprul este materialul predilect al creațiilor curente realizate de Marius. Dincolo de expresia artistică se insinuează sustenabilitatea privită din perspectiva creației care poate traversa generații.

 

Câte ceva despre drumul care te-a condus către creația de obiecte:

Am studiat sculptura și, încă de la început, am fost atras de relația dintre material, timp și transformare. Practica mea s-a dezvoltat la intersecția dintre artă, design și explorarea materialelor. În ultimii ani m-am concentrat pe realizarea unor obiecte sculpturale și instalații care îmbină influențe din natură, știință și imaginarul science-fiction. Mă interesează crearea unor forme care par descoperite mai degrabă decât fabricate, ca niște artefacte venite dintr-un alt timp sau dintr-o altă lume.

Go with the Flood

Ce materiale folosești cu precădere și cu ce altceva ți-ar plăcea să experimentezi?

Cuprul este materialul pe care îl folosesc cel mai des în prezent. Mă atrage capacitatea lui de a reflecta lumina, de a îmbătrâni frumos și de a păstra urmele procesului manual. În același timp, cuprul ocupă un loc important în practica mea datorită semnificației sale fizice și filosofice. Este materialul care conectează lumea: integrarea sa în tehnologiile de comunicare și transport a facilitat circulația ideilor, bunurilor și oamenilor, influențând modul în care înțelegem mobilitatea, granițele și relațiile dintre spații. Lucrez și cu piatră, oțel și diverse materiale recuperate. Pe viitor, mi-ar plăcea să experimentez mai mult cu bronzul, fibra de carbon, sticla și cu tehnologii care integrează lumina și mișcarea în sculptură.

 

Cum este să lucrezi în Belgia? Provocări și părți pozitive:

Belgia oferă un context cultural foarte bogat, cu acces la galerii, colecționari și instituții care susțin arta contemporană. Este un loc excelent pentru dialog și colaborare internațională. În același timp, concurența este mare, iar costurile legate de spații de lucru și producție pot reprezenta o provocare. Per ansamblu, pentru moment, avantajele depășesc dificultățile.

Stairway to Heaven II; Foto: Tijs Vervecken

 

Câteva secrete din atelier despre modul de lucru, inspirație și orice ne mai poți împărtăși:

Multe dintre lucrările mele pornesc de la schițe foarte simple, dar evoluează direct prin dialogul cu materialul. Încerc să las loc accidentului și surprizei. Inspirația vine din geologie, astronomie, ruine, peisaje naturale și literatura science-fiction. Petrec mult timp observând texturi și forme întâlnite în natură, iar acestea se regăsesc adesea în suprafețele sculpturilor mele.

 

Trei designeri/artiști contemporani pe care îi urmărești cu plăcere:

Michael Heizer, pentru modul în care redefinește relația dintre sculptură, peisaj și scară; Richard Serra, pentru explorarea materialității, greutății și experienței spațiale; și Tomás Saraceno, pentru capacitatea de a conecta arta, știința și imaginația într-un mod inovator.

Highway to the Moon

 

Cum te raportezi la ideea de sustenabilitate în procesul creativ?

Încerc să folosesc materiale durabile și, atunci când este posibil, materiale recuperate sau reciclate. Pentru mine, sustenabilitatea înseamnă și crearea unor obiecte care au valoare pe termen lung și care pot traversa generații, nu doar reducerea consumului de resurse.

 

La ce colecții/proiecte lucrezi în prezent și unde le putem descoperi?

În prezent dezvolt o serie de sculpturi și obiecte luminoase din cupru, inspirate de forme cosmice, meteoriți și ipoteze speculative despre univers. Lucrez, de asemenea, la proiecte de sculptură monumentală pentru spații publice și private. Recent am instalat o lucrare la Middelheim Museum, unul dintre cele mai importante parcuri de sculptură din Europa, iar în această perioadă dezvolt o piesă monumentală pentru Objects With Narratives Gallery, care va inaugura noul său spațiu din Anvers în această toamnă. Cele mai recente lucrări pot fi descoperite pe mariusritiu.com, pe Instagram și în cadrul expozițiilor și colaborărilor la care particip în Belgia și în străinătate.


Somewhere Under the Sky; Foto: Shivadas